curated by Alisa Berger, Lena Ditte Nissen, Erik Tlaseca and Andres Jurado

"Avistamientos" is an experimental film program curated by bergernissen with Lena Ditte Nissen and with the mexican and colombian artists and filmmakers Erik Tlaseca and Andres Jurado. The program consists of contemporary experimental films and videos of artists from Germany, Colombia and Mexico in Collaboration with Academy of Media Arts Cologne, Potificia Universidad Javeriana Bogota and Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado Mexico City. This program shown in, Bogotá, Cali, Mexico-City and Cologne.


In a dialogue about similarities and differences about the visuality and the content of works from these three countries this program came to develop. As a possible conclusion of this dialogue the four curators Alisa Berger, Lena Ditte Nissen, Andres Jurado and Erik Tlaseca put together this program focussing on works that have a strong intimate and aesthetic approach, rather than a political agenda or a contemporary conceptual focus. The pieces are throughout personal - ranging from narrative storytelling, reflecting on subjective experiences of freedom and irony in daily life and portraying psychological stages. Such as personal life is always ephemeral, also audio-visual media does restrict itself from a static perception and opens up the possibility to communicate these stages of fluxus to the audience.



SELECTED WORKS:


KORONA / Lena Ditte Nissen / Germany (10min)
Mist ascends from the moor and curls up like figures out of the soil.


DIÀLOGO / Raquel Solórzano Cataño / Colombia (4min)
Diálogo es una conversación fluida con la idea de espectador, público o
televidente. Lleva a otro plano la recordada acción de Paul McCarthy y explora la intensidad de un gesto ante la cámara.


UNDERWATER LULLABY / Andrés Jurado & Laura Snyder /Colombia (5min)
Canción para dormir, imagen para alentar a un fetichismo rodeado de sonido y agua.


DENTRO / Emiliano Rocha Minter / Mexico (15min)
Un retrato de la solidaridad humana de un modo muy inusual. Dos amigos se adentran en el bosque con un plan muy claro, la trascendencia. Los dos personajes construyen un artefacto misterioso. ¿Qué están haciendo?


THE COCOON / Henning Frederick Malz / Germany (5min)
Entirely made out of a variety of corporate logos from film companies and film distributors, “The Cocoon“ operates between conflicting priorities over representing the artificial beauty of nature and its decay.


SLEEP / Alisa Berger / Germany (9min)
El pasado es una locomotora que jala el futuro. Algunas veces este pasado puede que ni sea el tuyo. Estas viajando en retroceso y solo puedes ver lo que ha desaparecido. Para bajar del tren necesitas un tiquete. Y la tienes en las manos, ¿pero a quién se lo mostrarás?


RINOCERONTE / Santiago Díaz Escamilla / Colombia (7min)
Reflexión poética y especulativa acerca de la imaginación y la relación que un rinoceronte tiene con nuestros afectos y nuestras historias. Un trabajo que muestra imágenes científicas del cerebro de un rinoceronte en el momento en que muere.


PEDREA / Erik Tlaseca / Mexico (7min)
El conflicto, los encapuchados, las papas bomba, los gases lacrimógenos. Dentro de la cotidianeidad en la Universidad Nacional de Colombia, colapsa la convención de lo que se cree es la vida cotidiana universitaria y la intensidad de los enfrentamientos, desfragmentados, en el ritmo del corazón.


APOLOGÍA DE LA PASIVIDAD / Yollotl Alvarado / Mexico (2min)
El artista se sitúa en medio de la zona de conflicto, el transitar de los actores políticos, el cuerpo de la autoridad, los símbolos de poder que se alzan por lo alto de la ciudad, los gritos de insurrección.


DURING THE DAY MY VISION IS PERFECT / Benjamin Ramirez Perez / Germany (10min) **World Premier on Locarno Filmfestival 2013**
Fragments of Michelangelo Antonioni's L'Avventura (1960) are reworked into abstract collages by isolating surface structures as well as their movements and rearranging them: Textures of clothing, curtains and other surfaces are masked, overlaid and shaped into pulsating fields and patterns. Distortions and Interferences result. These abstract structures are reintroduced into Antonioni's film, obliterating and at the same time condensing its narration of disappearance, dissolution and memory. Interacting with images and sequences from the film the abstract patterns and isolated details gain narrative meaning. Hallucination, memory images and dreamlike perception are evoked through a rhythmic montage that develops a hypnotic and seductive pull.


LA MAR, LA SANGRE, LA PELICULA / Andrés García Franco / Mexico (7min)
Esta película resulta una exploración fílmica sobre el texto escrito por Italo Calvino para su libro Tiempo cero, en el cual describe una relación entre la sangre y el mar como medios de existencia vital. El filme fue expuesto, revelado y proyectado en el mar, el material resultante fue bañado en la sangre del artista por lo que posee cualidades materiales análogas, y no sólo figurativas, al tema de la película.


I JUST WANNA LIVE / Philip Hamann / Germany (16min)
On the monitor the storyteller’s hands are seen showing the viewer photographs and objects. Over a table a camera is mounted with two light sources, which can be rhythmically turned on and off. This choreography of photographs, objects and darkness is accompanied by a voice, which whispers the story connecting the objects into the headphones. This video work plays with the supposed freedom of the individual in the 21st century and the associated responsibility for personal development. The first part of the video deals with self-improvement, role models and “usual” daily routines. The second part playfully and ironically explores the intent to say goodbye to everyday life and go on an adventurous “initiation journey.


SACRILEGIO / Aba Maria Silva Maria y Fernanda Carrillo / Colombia / (2min)
Parodia y blasfemia sobre un video de Madona.